Вот, этот альбом который играл в моих наушниках целый месяц. Как добавил в плеер, так каждый день и слушаю. Мне вот очень нравится, The Killers мне тоже нравится, в их музыке встречаешь оттенки рок-н-ролла и классического рока, которые, как говорят, Брэндон слушал в юности. Слушая сольник не стоит ждать новых открытии, ведь можно не идти на риск и опасно экспериментировать. Просто нужно взять старый добрый душевный рок из 80-х, космические звуки синтезатора, гитарные переливы и безупречный вокал и получится то что получилось: красивый диско-поп-рок. Хорош для того чтобы оставить вещи в той самой гостинице «Flamingo», забыть свою любовь, тех кто разбил сердце тебе, и тех кому разбил сердце ты. Просто сесть в белый кабриолет, ехать вдоль неоновых вывесок Лас-Вегаса, и в тоже время думать о чем-то прекрасном.
Скажу сначала, что поет Питер Габриэл — человек хорошо знакомый всем любителям добротной рок музыки. И еще скажу, что на альбоме рок совсем без гитар и ударных. И третье — этот альбом сборник каверов. Начнем с начала: у Питера Габриэла сольная карьера начиналась в конце семидесятых, и сегодня, когда Питеру почти шестьдесят. Альбомы его выходят редко, например прошлый был выпущен семь лет назад. И вот, презентуя новый альбом Питер заявил что все композиции на альбоме будут выполнены без характерных для рока гитар и ударных, исключительно при поддержке оркестра. Струнные, духовые инструменты и фортепиано. Не забудем что это сборник каверов, и все песни оригинальных исполнителей изменены до неузнаваемости. Конечно задумка довольно смелая. Сделать новые версии известных во всем мире песен не хуже оригинальных — задача для самых решительных музыкантов. Композиций получились мрачным и строчки из текстов зазвучали по-новому. Объединить в одной работе произведения столь разноплановых исполнителей – это непростое дело, и вроде Питер Габриэл с этим справился.
В девяностые годы Massive Attack называли гениями, и говорил это они делают музыку третьего тысячелетия. Они своей музыкой породили армию подражателей, каждый год выпускали альбомы и определили облик электронной музыки на десятилетия вперед. Их музыка меняется, каждый альбом Massive Attack — это неизменная попытка уйти от звучания альбома предыдущего. Каждый раз из-за этого реакция на новую запись группы весьма неоднозначная. Также и произошло с «Heligoland», ну не понравилась она людям. «Гости впервые выглядят так, как будто наследили зря, мелодии стесняются грянуть в полную силу, к концу пластинка вообще сливается в бесформенный комок проходных песен» — говорят люди. Нет, Massive Attack не постарели, не утратили форму. Просто еще рано, третье тысячелетие еще не наступило. Музыка должна развиваться. И то, что в этом альбоме сделали Massive Attack вряд ли кто-то сможет сделать из нынешних последователей трип-хопа.
Представьте себе, грохочущие японские барабаны «тайко» как будто бы вдохновленные древними шаманским практиками, скрежещущие синтезаторы, фортепианные партии, мрачные детские хоры, будто бы заблудившиеся в чьем-то кошмаре, медные духовые и звон сабель. Все это с грохотом сталкивается и складывается в музыку одновременно дико современную и странно вневременную. Если представить, что These New Puritans собрали на сцене все эти инструменты и всех музыкантов, получилось бы зрелищная картина. В начале все нарастает: глухой звук барабанов, горны из назойливых мух, звон сабель, хор. Это все нарастает, нагнетается, а потом так же стихает, оставляя в штиле лишь одинокие духовые. Группы могут сколько угодно экспериментировать со стилями звучания и настроениями, но сделать что-то действительно из ряда вон удаётся немногим. Этой молодой английской группе These New Puritans удалось. «Hidden» очень глубокая, темная и выдержанная пластинка, музыку из которой можно запомнить надолго.
Лондонцы Hot Chip любят покорять и удивлять публику: на этот раз предоставили превосходный альбомный заголовок и конечно музыку в нем, которая вообще не вписывается ни в одно музыкальное направление. Одни говорят, что это обычная танцевальная попса, другие что это интеллектуальная альтернатива. Кажется что ихняя музыка игнорирует все каноны музыкальных жанров, смешивая на первый взгляд несмешиваемое и сочетая несочетаемое. Все десять треков обладают притягательными аранжировками, отличным битом и запоминающимися мелодиями и романтичными мотивами. Быстрые электронные биты, идеально подходящие для клубов и вечеринок, что в очередной раз убеждает нас в том, что Hot Chip явно нацелены на создание обязательно танцевальной музыки. Заметные, яркие и запоминающиеся мелодии характеризуют это уверенный и мастерски сделанный альбом. Hot Chip вновь спешат представить новую пластинку миру, и чуть огорчены что альбом слился в сеть. Сейчас они вовсю готовятся к глобальному туру в поддержку One Life Stand. Так что, если вы в феврале окажитесь в Европе, не забудьте заглянуть к ним.
Эта интересная группа из Чикаго, существует с 1998 года, свой первый альбом «Ok Go» выпустили только в 2002 году. Через три года, в 2005-м, второй. Второй, имеющий название «Oh No», кстати, запомнился клипом на песню «A Million Ways», к августу 2006 года этот клип стал самым скачиваемым видео (больше 9 миллионов скачиваний) на тот период. Затем появился клип «Here It Goes Again», который просмотрели больше миллиона людей на сайте YouTube в первые 6 дней. Затем группа практический весь 2006 год провела в турне. В свободное от турне время записывали песни, появлялись на телевидении и радио. И вот, только спустя 5 лет после выхода предыдущего альбома американцы выпустили свою новую пластинку «Of The Blue Colour Of The Sky». В свое время на группу повлияли «Pixies», «The Cars», «Cheap Trick», «T.Rex», «Queen», «Prince», «The Zombies». И группа презентуя альбом сообщили, что переняли кое-что у «Принса». Чуть меньше рока, чуть больше попсы и музыки начала 90-х. Сразу ясно, что материал рассчитан на широкую аудиторию. Теперь много электроники, гитары вообще используются редко, но всегда к месту. Одним словом, удивили.
Как всегда, глупые раздумья: будет ли новый альбом лучше чем предыдущий? Про такое читайте в посте про Vampire Weekend. Да, альбом «Ga Ga Ga Ga Ga» был лучшим из всех альбомов группы Spoon, а таковых у них уже семь. Послушав «Ga Ga Ga Ga Ga», я подумал: «Ого, круто!», и стал ждать нового альбома. После двух с половиной лет ожидании я уже успел забыть про них, как вот, новый альбом. Конечно, не так супер как предшественник, но «Transference» ни в коем случае не стоит недооценивать. Сырой инди-звук, с ломаный ритм с запоминающимися припевами. Любовь к музыке чувствуется в каждом треке. В lossless качестве можно в полной мере насладится замечательной игрой ударных и фортепианными аккомпанементом. А завершающие медленные композиции»Goodnight Laura» и «Nobody Gets Me But You», сразу берут за душу. Искренность сочетается с высоким профессионализмом и опытом артистов. Опыта у них вроде хватает, дебютный альбом они выпустили, аж в 1996 году. У них все супер качественно, как мы любим.
Двенадцатого января свой второй альбом «Contra» выпустила группа, которая стала, наверное, главным открытием 2008 года — Vampire Weekend. Как всегда всех и каждого мучает один вопрос: Смогли ли нью-йоркские инди-рокеры Vampire Weekend сделать свою вторую пластинку лучше дебютной?
В честь переиздания дебютного альбома «Hopes and Fears» несколько недель назад группа Keane объявила конкурс на лучшее фан-видео на одну из песен альбома. После нескольких этапов видеоконкурса Keane выбрали победителя.
Автором клипа-победителя стала Эльмира Темиргалиева из Алматы. «Мне бы очень хотелось, чтобы и мы снимали такие отличные клипы», — сказал Ричард Хьюз о клипе Эльмиры на песню «Untitled #1″.
Читать далее
По всем прогнозам, в британском рождественском хит-параде будет лидировать композиция группы Queen — Bohemian Rhapsody, та самая, что впервые была записана на альбоме A Night At The Opera, именно с нее традиционно ведут отсчет истории видеоклипов как явления. Bohemian Rhapsody снова в чартах, но только в несколько иной версии.